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Dessin numérique

Dessiner n'est pas un don, c'est une discipline

Rédigé par
Thierry Akaya
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Apprendre à dessiner, ce n'est qu'une question d'envie et de plaisir. Le dessin, tout comme l'écriture, est un outil d'expression et de communication. Rien de plus, rien de moins.

La seule chose qui compte ? Une idée simple et la volonté de la mettre sur ta feuille numérique (oui je ne fais plus du traditionnel depuis des années).

Je vais te dire un truc : la plupart des gens abandonnent le dessin parce qu'ils croient qu'il faut un talent inné. C'est faux. Complètement faux. Et je vais te montrer pourquoi.

Dessiner, c'est d'abord regarder

Avant de savoir dessiner, il faut savoir voir. C'est la base de tout.

Regarde autour de toi. Vraiment. Observe les formes, les ombres, la lumière, les proportions, les perspectives. Tu ne peux pas dessiner sans avoir observé d'abord.

En observant, tu vas petit à petit comprendre chaque notion du dessin. À force de tracer une courbe ou de dessiner un verre, tu vas savoir le faire mieux. C'est aussi simple que ça.

Le crayon doit devenir ton meilleur ami.

Entraîne ta main en même temps que ton œil. Apprends à regarder. Tu vas capter ce que la vie, l'homme et la nature te montrent. Un univers qu'on ne sait pas toujours observer correctement sans cet entraînement.

Balade-toi avec ton crayon partout dans ta vie quotidienne. Laisse des papiers chez toi, garde un carnet de croquis de poche sur toi, emporte un petit cahier lors de tes déplacements, même au travail si possible.

Si tu as le désir de dessiner, la technique viendra vite et sans efforts.

Mange tout ce que tu vois

Le dessin demande de l'observation, de la concentration, de la patience, de la compréhension, du calme et de la persévérance. Tout ça, c'est la clé de la réussite.

Si tu ne crois pas en toi, rien ne sert de faire des efforts.

L'art demande une activité intellectuelle et de l'apprentissage. Un code basé sur l'histoire de l'art, l'invention d'un langage visuel qui véhicule un message. Ce n'est pas simple pour tout le monde, mais ça s'apprend.

L'effort réside dans ce qu'on donne au plus profond de son cœur.

La clé de la réussite

"Moi de toute façon je ne sais pas dessiner." "Oui, mais je n'ai pas ton talent."

Combien de fois tu as entendu ou dit ce genre de phrases ? Et pourtant, tout le monde peut apprendre à dessiner.

Le dessin n'est pas un talent inné pour tout le monde. Si tu mets de la persévérance, tu peux y arriver. Chacun a son talent, son style qui lui est propre. Le talent artistique n'est pas donné à tout le monde, c'est vrai. Mais la technique, elle, s'apprend.

Tu as bien appris à lire et écrire, non ? Pourquoi pas le dessin ?

Parce que tu penses que dessiner est un don ?

Tu fais erreur. Quand tu étais enfant, tu gribouillais bien, non ? Le fait de dessiner n'est pas une chose innée. Ça demande un apprentissage, tout comme lire.

Ce qu'il faut retenir, ce n'est pas la lecture ou l'écriture en elles-mêmes, mais la capacité à cultiver ta pensée. À faire appel à ton imagination, tout simplement.

Prenons l'exemple d'un enfant. Qui douterait qu'il puisse un jour marcher ?

C'est pourtant une tâche complexe qui nécessite la coordination de nombreux muscles. Mais à force d'essais, il arrive un jour à maintenir un bon équilibre.

Autre exemple : imagine tous les chercheurs et inventeurs grâce à qui on doit la technologie qui nous entoure.

Combien d'échecs, combien d'essais avant de trouver quelque chose ? Tu penses qu'ils vont abandonner ?

Non, ils continuent.

Ce n'est pas dramatique de rater un dessin. Pas la peine de perdre du temps à se lamenter qu'on n'y arrivera jamais. Autant se dire qu'on a appris les 1000 manières de foirer un dessin et continuer à dessiner.

Rater un dessin est inévitable pour progresser

Comme dit Peter Pan : "Il suffit d'y croire !" Ça paraît simpliste, mais c'est essentiel. Tout autant que de continuer à dessiner.

Retire tout de suite de ta tête : "Moi de toute façon je ne sais pas dessiner" ou "Oui, mais je n'ai pas ton talent."

Si tu ne persévères pas, tu n'obtiens pas de bon résultat. Ce qui me semble logique, non ?

Ne prends pas le dessin comme un travail, mais comme un amusement.

En clair : le désir est plus important que le talent. Parce que le désir pousse à l'action de dessiner et de progresser.

Il n'y a pas de méthode miracle

Il n'y a pas de méthode miracle pour apprendre à dessiner. Ce n'est pas avec un tuto pas à pas pour dessiner Donald, un visage ou une branche d'arbre que tu sauras à l'avenir les dessiner.

Il n'y a pas non plus de secrets permettant de savoir dessiner en 5 minutes. Ça n'existe pas. Ce genre de croyances me fait penser aux produits minceur.

Le seul secret, c'est de dessiner. Tout le reste viendra naturellement.

Quand les choses te sont présentées correctement, par exemple une femme debout appuyée sur un mur, il y a des points bien précis qui permettent de capter certaines facettes du dessin et d'améliorer rapidement ton niveau.

Une fois compris, tu feras plus attention aux proportions, ombres, lumière, plis... en dessinant.

Pratique quotidienne et régulière

Même si tu ne dessines que 30 minutes par jour, si tu le fais régulièrement, les progrès seront visibles et ça te motivera.

Avec une pratique régulière, tu gardes toujours à l'esprit ce que tu viens d'apprendre. Les formes restent en tête, le ressenti même de dessiner s'ancre.

Ne jette pas tes anciens dessins

Ne commets pas cette erreur. Comment voir tes progrès si tu ne gardes presque rien ? Ce serait comme ne rien garder de l'histoire du monde. Ce serait dur de comprendre comment on a fait pour en arriver là.

Même si un dessin ne te plaît pas, il représente pourtant ton niveau actuel. Autant l'accepter pour ce qu'il est, le mettre dans un coin.

Continue donc à dessiner, dessiner, dessiner. C'est mon conseil le plus précieux.

L'ouverture d'esprit, la clé de la réussite

Il y a tellement de choses à découvrir, tant de sources d'inspiration. Que ce soit les joies du quotidien, les comportements humains, l'histoire de l'art, les cultures, les mangas, les dramas, les arts martiaux... la liste est longue et énorme.

Tu as toute une gamme pour t'enrichir.

Un dessinateur doit avoir un minimum de culture. Tout peut être intéressant et te permettre d'obtenir une plus grande palette d'expression.

En résumé : sois riche d'expériences, cultive ce que tu es et le reste vient naturellement.

Retiens ces principes de base

  • Dessine, dessine...
  • Observe tes sujets
  • Prends du recul
  • Sache t'arrêter
  • Mélange les techniques
  • Analyse et comprends
  • Persévère

C'est long et pénible, je te l'accorde. Mais ne te décourage pas.

Si ça peut te motiver, date tes croquis et tu constateras rapidement ta progression.

Crois en toi sans brûler les étapes. Commence par des choses simples, puis progresse lentement et petit à petit vers la difficulté : facile, moyen, difficile et extrême. Comme un niveau dans un jeu vidéo.

J'applique ces principes chaque jour. Ça a tout changé pour moi. Je continue toujours. Et je sais que ça peut faire pareil pour toi.

Si tu veux aller plus loin, je crée des illustrations 2D/3D uniques, des maquettes pros, des éléments graphiques et des ressources prêtes à l'emploi pour t'aider à gagner du temps dans tes créations. Jette un œil à mes produits. Ils sont pensés pour être à la fois esthétiques et fonctionnels.

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